1、不是所有的吉他 都可以弹出诗一般的想像 也不是所有的诗句就一定浪漫 伍佰的吉他，像是诗人手下的那一支笔～ 伍佰的歌，像是念著念著就忍不住开始飞舞的诗篇～ 既是诗的摇滚化 也是摇滚的生活诗篇 这就是<摇滚诗人>伍佰所以独特，所以动人心弦的地方。

2、 『诗情摇滚』专辑简介： 跟以往最大的不同，新专辑『诗情摇滚』收录了伍佰近年为许多知名歌手量身打造的歌曲。

【资料图】

3、重新演绎的特别之处在於，一方面呈现出原创者心中的最初蓝图，另一方面，因为是特意为他人订制的歌曲，所以多了潜入另一个角色心境的切入角度，也多了伍佰个人作品中比较少有的〈外放式的浪漫情怀〉，聆听这张专辑后就能发现这些微妙之处：既保有伍佰的风味，却又不全然是伍佰。

4、因此伍佰把这些歌曲戏称为他原创作品的「力赛可(意即Recycle)」。

5、 这些力赛可歌曲分别在2009年＜太空弹＞巡回演唱会的台北、香港、上海场演唱并现场录音。

6、为了让专辑的聆听焦点回到原创者的再诠释，在后期处理时，伍佰特意降低了过去现场录音专辑的跳动感，彷佛是在户外录制一张新专辑的自然感动～～除了一开场的歌曲收录了现场的声效之外，几乎很难让人立刻联想到这是一张现场录音为主的专辑。

7、 『诗情摇滚』歌曲简介： 写给张学友的＜如果这都不算爱＞，在「九重天」演唱会伍佰重新编曲后初次登场，当时就引起了很大的回响；这一次伍佰再次重新编曲并且把它放在专辑的开场，显见伍佰有多钟爱这首名曲！电吉他领军的编曲，多了一分生命力，呈现出另一种很不一样的风味～ 朱孝天原唱的＜儍情人＞全曲铺底在流泄的优雅琴声，其实说的是看似快乐的王子背后，在面对情感时，跟一般人并无二致的无力感......曲末大猫狂乱钢琴如瀑布般的流泄，点出表象与真相的暗潮与汹涌～ 万芳的＜不确定＞，静谧的木吉他点缀著伍佰坚定又诗意的歌声；王心凌＜我会好好的＞乍听之下还以为是伍佰新作，逐渐堆叠的饱满情绪相当迷人，也是伍佰用歌声的相机，拍出一幅暮色里失恋男子的孤独剪影。

8、谭咏麟的＜接受我的爱＞，则是一首献给歌迷的情歌；黄品源的＜白鹭鸶＞，描绘出旧时代情意的蜿蜒深长，像是雨水淋过的泼墨痕迹；林佑威的＜存在的目的＞，饶富自我勉励意味的歌词，引出伍佰难得的热血一面...... 去年「太空弹」专辑的指标歌曲＜迷航记＞，虽然当时不在主打行列，却因为歌迷热烈的反应，而成为最耀眼的遗珠，也是这次演唱会整场的目光焦点......撇开在现场引起的视觉惊叹不说，光就听觉，也是整场演唱会伍佰最为出色闪耀的一刻！缓步前进的曲式，漂浮在星际黑洞的一刻呐喊，即使重听了一百遍，也只能说实在是＜扣人心弦得太过分了！＞ 此外，专辑更特地收录了３首全新创作，展现了摇滚诗人无边的轻盈想像力： ＜爱你越来越多＞是内心爱情的行军，日日夜夜，一步一步的逼近，累积的思念终致爆发...... 略带复古的摇滚曲＜银河特快＞，有一带银河奔驰到海底地心的淋漓畅快，伍佰特意紧缩的尾音，让节奏更显明亮，也韵味十足。

9、＜Listen To Me＞有种扭曲的工业城市在跳舞的奇妙景象，带著一点早期伍佰的甩尾帅劲。

10、呈现了暧昧期的情人间的各说各话，或是一个挑眉的意味无限......。

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